Termos do Mundo da Moda

O Impacto dos Termos da Moda na Cultura e Economia

Os termos da moda não são apenas palavras; eles refletem e moldam tendências culturais e econômicas. Termos como Alta-Costura e Prêt-à-Porter simbolizam a divisão entre o luxo exclusivo e a acessibilidade democratizada da moda. Por outro lado, Fast Fashion e Slow Fashion representam abordagens opostas ao consumo e produção de moda, com implicações significativas para o meio ambiente e os direitos dos trabalhadores.

Conhecer os termos clássicos e tendências é importante para quem trabalha com moda ou gosta de moda. Mas não temos a obrigatoriedade de falar esses termos, mas é importante saber o significado de alguns deles.

Isso vai te ajudar a entender melhor conteúdos ligados a moda, conteúdos de blogueiras, sites e ficar por dentro das tendências.

Os 34 Termos mais Utilizados no Mundo da Moda

1.Athleisure

Aliando charme e conforto, se trata de uma tendência com peças que podemos usar na academia, treinos e dia a dia para ir ao banco, supermercado, uma consulta médica. Exemplos:  leggings, bermudas, tops, moletons e jaquetas esportivas, preferencialmente em tons básicos ou pastel.

2.Beachwear

É a nossa boa e velha conhecida moda praia, tudo que se enquadra na categoria roupa de banho. Exemplos: biquinis, maiôs, sungas, saídas de praia, acessórios, modelagens, tecidos, estampas e cores.

3.Boho

É um modo de se vestir que mistura referências dos estilos boêmio, hippie e sertanejo. É despreocupado e autêntico, muito caracterizado pelo uso de vestidos e saias longas, flats, tons terrosos, chapéus grandes e peças com franjas.

Também aparece combinado com vestimentas mais elegantes e estruturadas, estilo que leva o nome de boho chic.

4.Candy colors

São cores como tons pastel, remetem à coloração de doces e sobremesas. São cores delicadas, suaves e que protagonizam composições românticas e femininas, além de roupas infantis e enxovais de bebê.

5.Crochê

É uma técnica artesanal de costura que produz peças trançadas. Existem vários tipos de manuseio, sendo os principais os pontos correntinha, baixíssimo, duplo e triplo.

A moda praia também utiliza muito dessa técnica artesanal e crochê também é muito usado para confeccionar artigos de decoração.

6.Destroyed

Calça jeans que tem detalhes gastos, “destruídos”. Essa característica é conhecida como destroyed, um processo de lavagem e customização que faz parte do closet de pessoas de estilo urbano, jovem e moderno.

7.DIY

Expressão em inglês do it yourself, que significa faça você mesmo. Se trata de uma tendência de customizar ou fazer as suas próprias roupas, sapatos e acessórios. Basicamente é transformar uma peça em outra, dar um toque diferente ou modificar a proposta de uso.

8.Estonagem

Técnica feita com pedras de argila, que desgastam o tecido e dão um efeito “desbotado”, como se a peça já tivesse sido usada algumas vezes. Além do visual diferenciado, a estonagem deixa a peça com toque macio e maleável.

9.Hot pants

Caracteriza um modelo de shorts curto e com cintura alta, que pode ser feito em qualquer tecido, e é usado até mesmo em biquínis e calcinhas. Também é uma tendência resgatada de outra década, mais especificamente dos anos 50 e 70.

10.Ilhós

Pequenos aros, geralmente feitos em metal, que são utilizados como enfeite de roupas e outros produtos de moda. Também é um item utilitário que aparece em peças de decoração e papelaria.

11.Jeanswear

Mais do que uma vestimenta específica, a palavra representa todo um segmento de peças feitas em denim. Versatilidade e informalidade são as principais características das peças jeans, que sempre voltam aos holofotes em novas lavagens e modelagens.

12.Lettering

Pode ser definido como a arte de desenvolver letras e padronagens originais que transmitem uma mensagem específica. Na moda, aparece especialmente em blusas com frases estampadas e outras peças de visual mais urbano.

13.Minimalismo

Estilo de vida que perpassa várias esferas, inclusive a moda, o minimalismo defende a premissa de que menos é mais. Ao lado do movimento slow fashion, busca promover o consumo consciente e desacelerado.

O visual minimalista é otimizado, com peças versáteis e atemporais, e aposta em cores neutras, shapes clássicos e acessórios discretos. De maneira geral, a qualidade é colocada acima da quantidade.

14.Navy

Inspirada no uniforme dos marinheiros, é uma proposta de vestuário que traz elementos náuticos e combina o vermelho, o azul-marinho e o branco. Embora seja mais usado na produção de biquínis, saídas de praia e lingeries, está ganhando cada vez mais espaço no street style.

15.Oversized

Roupas largas, confortáveis e que não seguem as proporções do corpo. O estilo começou a aparecer nas calças boyfriend, migrou para outras peças do guarda-roupa, e hoje já está no glossário de boa parte das marcas de moda.

16.Patchwork

Técnica que utiliza retalhos de tecido para criar vestimentas do zero ou customizar peças que já existem. Assim como outras tendências artesanais, o patchwork está bombando nas passarelas e feiras de moda.

17.Renda

Um dos grandes destaques da moda íntima, a renda é um material delicado, sensual e que costuma ser aplicado em detalhes da peça. Existem inúmeras variações de renda, como a bordada, a francesa, a italiana, a renascença e a valenciana.

18.Sobreposição

Usar peças por cima de outras é uma estratégia para amenizar o frio, mas a sobreposição também pode ser uma ferramenta de estilo. Independentemente da época do ano, a combinação deve ser pensada para incrementar o look e deixá-lo mais interessante.

19.Street style

Na maioria das vezes, são os estilistas e as grandes confecções de moda que exercem influência no estilo das pessoas. O street style faz um movimento contrário: os looks urbanos e as composições do dia a dia é que viram tendência.

20.Tie dye

O glossário da moda também comporta técnicas de estamparia, como é o caso do tie dye. O efeito é alcançado por meio de amarrações e tingimentos, que dão um visual “manchado”, colorido e jovial para as peças.

21.Tricô

Apesar de ser frequentemente confundida com o crochê, a técnica de tricotar envolve duas agulhas e fios que se entrelaçam. O resultado é uma textura original, que pode compor coleções de inverno ou arrematar blusas leves e saídas de praia.

22.Utilitarian

Em uma fusão de moda e praticidade, essa tendência é composta por peças confortáveis, com modelagens amplas, e que costumam ser associadas à moda masculina, como trench coats e calças com bolsos. Os tons de destaque são neutros, especialmente as variações de verde militar.

23.Vintage

O estilo vintage tem peças e detalhes com uma atmosfera retrô, retomando tendências de outras épocas e adicionando novas informações de moda. Roupas de cintura altíssima, ombreiras e blusas cropped são alguns exemplos.

24.Western

Animal print, franjas, botas, peças em couro e cintos largos: esses são os principais elementos da trend western. Inspirada na moda rústica, ela aparece em tons terrosos e, mais recentemente, em contraste com modelagens elegantes, como camisas e calças de tecido.

25.Xadrez

É uma estampa clássica, atemporal e que todo mundo conhece. A grande diferença está em suas novas versões, que apareceram repaginadas e modernas: o xadrez vichy, que tem padronagens menores e femininas; e o Príncipe de Gales, que tem um toque de elegância.

26.All jeans

Termo usado retratar um look todo jeans, assim com “all black”, “all White” etc…

27.Cut out

Recortes que deixam parte da pele a mostra.

28.Handmade

Feito a mão “artesanal”.

29.Retrô

Peças que parecem antigas, remete-se a épocas passadas.

30.Genderless Fashion

A moda sem gênero (genderless fashion) desafia as normas tradicionais de vestimenta baseadas em gênero, oferecendo roupas que podem ser usadas por qualquer pessoa, independentemente de sua identidade de gênero. Este movimento ganhou força na década de 2010, com designers e marcas adotando uma abordagem mais inclusiva e diversificada. A moda sem gênero promove a liberdade de expressão individual e desafia estereótipos de gênero, contribuindo para uma sociedade mais igualitária.

31.Slow Fashion

Como resposta ao Fast Fashion, o movimento Slow Fashion promove um ritmo mais sustentável e ético de produção e consumo de moda. O termo enfatiza a qualidade sobre a quantidade, incentivando a compra consciente e a valorização de práticas ecológicas e de comércio justo. Slow Fashion envolve a criação de roupas duráveis, feitas com materiais sustentáveis, e promove a transparência na cadeia de suprimentos.

32.Fast Fashion

Fast Fashion é um modelo de negócios que se concentra na produção rápida de roupas para acompanhar as últimas tendências da moda. Este termo se popularizou nos anos 2000, com marcas como Zara e H&M liderando o mercado. A ideia central do Fast Fashion é trazer as tendências das passarelas para as lojas em tempo recorde, a preços acessíveis. No entanto, este modelo tem sido criticado por suas práticas insustentáveis, exploração de mão-de-obra e impacto ambiental negativo.

33.Prêt-à-Porter

Prêt-à-Porter, também do francês, significa “pronto para vestir” e se refere a roupas produzidas em massa, em tamanhos padronizados, para serem compradas diretamente nas lojas. Este termo emergiu em meados do século XX, democratizando a moda ao tornar estilos de design mais acessíveis ao público em geral. Diferente da Alta-Costura, o Prêt-à-Porter visa a produção em larga escala, mantendo ainda assim a qualidade e o design inovador.

34.Alta-Costura

A Alta-Costura (do francês “haute couture”) refere-se à criação de roupas de alta moda, feitas sob medida para clientes específicos. Este termo é regulado pela Chambre Syndicale de la Haute Couture em Paris e é sinônimo de exclusividade, luxo e qualidade excepcional. As casas de moda que recebem essa designação devem seguir regras rígidas, incluindo a produção de um certo número de peças por coleção e a utilização de ateliês em Paris. Alta-Costura representa o ápice da arte da moda, onde o artesanato e a inovação se encontram para criar peças únicas.

Os 7 Termos mais Relevantes do Mundo da Moda

1.Alta-Costura e Prêt-à-Porter

A Alta-Costura continua a ser um símbolo de status e sofisticação, atraindo uma clientela exclusiva disposta a pagar altos preços por peças únicas. Este setor, embora pequeno em termos de número de clientes, exerce uma enorme influência no mundo da moda, ditando tendências que eventualmente permeiam para o Prêt-à-Porter e até mesmo para o Fast Fashion.

Por outro lado, o Prêt-à-Porter transformou a indústria da moda ao tornar o design de qualidade acessível a um público mais amplo. A produção em massa permite que as tendências da moda sejam disseminadas rapidamente e a preços mais baixos, mas também levanta questões sobre originalidade e sustentabilidade.

2.Fast Fashion e Slow Fashion

O modelo de Fast Fashion revolucionou o mercado da moda, permitindo que as tendências mudem a uma velocidade sem precedentes. No entanto, este modelo tem sido alvo de críticas severas devido aos impactos ambientais negativos, como o uso excessivo de recursos naturais e a geração de resíduos têxteis. Além disso, as condições de trabalho em fábricas de Fast Fashion, muitas vezes em países em desenvolvimento, têm sido objeto de preocupação devido à exploração e falta de regulamentação.

Em contraste, o movimento Slow Fashion promove práticas sustentáveis e éticas, incentivando os consumidores a comprar menos e optar por peças de melhor qualidade. Esta abordagem visa reduzir o impacto ambiental e garantir condições de trabalho justas. Marcas de Slow Fashion frequentemente adotam práticas como o uso de materiais orgânicos, produção local e transparência na cadeia de suprimentos.

3.Streetwear e Genderless Fashion

Streetwear, inicialmente um fenômeno de moda urbana, evoluiu para uma força dominante na indústria da moda, influenciando não apenas o vestuário, mas também a cultura popular. Marcas de luxo têm colaborado com marcas de streetwear, resultando em uma fusão de alta moda e estilo de rua que redefine o que é considerado “elegante”. Este estilo acessível e inclusivo reflete uma mudança cultural em direção a uma moda mais democrática e diversificada.

A moda sem gênero, ou genderless fashion, é uma tendência emergente que reflete mudanças sociais em relação à identidade de gênero. Ao oferecer roupas que não são explicitamente femininas ou masculinas, este movimento promove a inclusão e a diversidade. Esta abordagem desafia as normas tradicionais e abre caminho para uma moda mais aberta e expressiva, onde a individualidade é valorizada acima de rótulos de gênero.

4.Vintage

A moda vintage, com sua ênfase em peças antigas e de segunda mão, oferece uma alternativa sustentável ao consumo excessivo de moda rápida. Além de ser uma opção ecológica, a moda vintage também permite que os consumidores expressem sua individualidade com peças únicas que possuem história. Este mercado tem crescido, com lojas especializadas e mercados online facilitando o acesso a roupas vintage. O interesse crescente por peças vintage também reflete uma valorização da qualidade e do artesanato do passado, contrastando com a produção em massa moderna.

Os termos da moda são mais do que simples palavras; eles capturam a essência de tendências, movimentos e mudanças culturais que definem a indústria da moda. Desde a exclusividade da Alta-Costura até a acessibilidade do Prêt-à-Porter, passando pela rapidez do Fast Fashion e a sustentabilidade do Slow Fashion, cada termo carrega consigo um conjunto de valores e implicações econômicas, sociais e ambientais. A moda é um reflexo da sociedade, e os termos que usamos para descrevê-la oferecem uma janela para entender como nos vemos e como queremos ser vistos. No final, a evolução desses termos e conceitos continua a moldar o futuro da moda, refletindo as mudanças nas prioridades e valores da sociedade contemporânea.

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